El plagio es usar el trabajo, las ideas, o las palabras de otra persona como si fueran propias, sin acreditar de manera explícita de donde proviene la información.

Los casos de plagio entre fotógrafos están a la orden del día y se multiplican a una sorprendente velocidad por varios motivos; probablemente el más importante de ellos sea la sensación del “todo está inventado” que persigue a artistas y profesionales de varias disciplinas. Tanto en el mundo de la música como en la literatura hay fragmentos de libros y canciones que son muy similares a otros que ya conocemos, pero es muy difícil definir cuáles de ellos son plagio y cuáles no. En la fotografía no iba a ser menos y en este caso se puede afinar un poquito más.

Hace más o menos un año realicé estos trabajos fotográficos con la intención de regalárselos a las modelos que colaboran conmigo como son: Lidiia Ivanova ( publicada el 11 – 11 – 2012 ), Ekaterina Vladi ( publicada el 11 – 13 – 2013 ) y mi modelo favorita Kristina Yakimova ( publicada el 01 – 10 – 2012 ).

flores

Ahora han salido publicadas recientemente estas fotografías del fotógrafo Ruso Andrey Razoomovsky, famoso por sus fotos de chicas “lechosas” en las redes sociales sin vergüenza)))

plagiandoComo podéis ver, las fotografías son sustancialmente similares, pero lo importante en este caso es que copia una “creación intelectual” porque no sólo copia la idea, sino sino que también ajusta la composición y en el proceso de edición de la segunda fotografía utiliza la misma pose de la modelo. En definitiva este tío tiene un morro que se lo pisa!))

fdo. Gonzalo Villar

abc blog
La mayoría de los periodistas que han visto la exposición que he realizado recientemente en el MuVIM , no tienen ni idea de fotografía y mucho menos de arte, o en el mejor de los casos se han limitado a copiar el prólogo facilitado por el Museo.

Es lamentable el estado del periodismo cultural de esta ciudad, porque lo escandaloso no es que se escriban reportajes, comentarios, titulares o pies de fotos con tropezones parecidos, sino que lleguen hasta el público avalados por sus editores. Este es el caso del cultural del ABC de la comunidad Valenciana, publicado el Sábado 25 de Enero, donde una “periodista” que firma Marta Moreira, garrapateó sin vergüenza el siguiente despropósito: …”en la sala de la muralla del MuVIM encontramos la muestra , dominada por fotomontajes y fotomanipulaciones digitales de registro Kitsch, cuyo ignoto discurso gravita en torno a la violencia, el sexo ( desde el punto de vista masculino y heterosexual ) y la fantasía. “
Después de leer esto, solo queda pensar que no ha visto mi exposición o quizá es una persona con serios problemas de apreciación de la realidad.

 

En primer lugar, de los siete autores que exponemos, solo tres realizamos foto manipulaciones, el resto son grandes fotógrafos que no utilizan o muy poco el Photoshop. Decir que la muestra tiene un registro Kitsch, es de ser una ignorante consumada. Sólo con ver la obra de Vadim Stein o Max Sauco de reconocido prestigio y talla internacional, cualquier persona con el mínimo de sensibilidad puede darse cuenta que algo de arte hay en sus fotografías. En el caso particular de Max Sauco, las tres obras expuestas en mi exposición del Muvim, han sido enviadas impresas desde Irkutsk (Rusia) y fueron también expuestas recientemente en la Galerie Sylvie Platini de Paris.

sauco galerie

No se donde la ignota periodista ha visto violencia en esta exposición, y lo más grave es que confunde sexo con la creación artística y la belleza, porque cae de lleno en la vulgaridad con en el típico paletismo que nos rodea y que tiende a presentar el desnudo femenino como un simple objeto de deseo sexual según ella, masculino y heterosexual.
Nunca es tarde para volver a respetar a los lectores y subir el nivel cultural, por el simple recurso a la buena información, el buen juicio y el buen gusto. Habría que empezar por lo mínimo: un departamento de verificación de afirmaciones, para no publicar tantas cosas infundadas, vacuas o francamente cómicas. Parece insignificante, pero es algo cargado de significación.

Señor Director del ABC contrate a periodistas de nivel, no se conforme con freaklances salidos del periodismo rosa y por favor, no publique más basura.

fdo.: Gonzalo Villar

Gracias a mis admirados artistas, fotógrafos y amigos:  Max SaucoVadim SteinAnatoly ToorArkadiy Kozlovskiy,Aleksandr SavichevEvgeniya Rudaya, Arkadiy Kozlovsky, que me han acompañado en esta exposición y que con su inmensa gratitud he logrado estar junto con ellos en esta exposición

Gracias a todos mis auténticos amigos por estar conmigo en un día tan especial para mi. Gracias por el cariño y apoyo moral que siempre he recibido de vosotros y con el cual he logrado culminar mi esfuerzo de poder mostrar mi trabajo a Valencia, desde un espacio tan prestigioso como es el Muvim.

Toda mi Gratitud a Joan Gregori, Director del MuVIM y su excelente equipo, por hacer posible esta exposición. Gracias a ellos me siento muy orgulloso de este reconocimiento,  puesto  que era más “profeta” en otras latitudes que en la ciudad donde resido.

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muvim widget

Flyer Expo MuVIM2

Bajo la cupula facebook
Una España sin catalanes ni vascos, cierto es que tocaríamos a más en todo, por ser menos para repartir. Nos tocaría por cabeza más modelo productivo fracasado, más bipartidismo, más injusticia, más contrarreforma educativa, más prensa cavernícola, más banca tóxica, más poder económico dominante, más corrupción; más de todo per cápita.

Uno de los argumentos separatistas es la crisis como oportuno combustible para la hoguera, ese discurso simplón que seduce al nacionalismo catalán de que formar parte de España es una desgracia que les hace sufrir una crisis que no merecen, si fuéran un Estado independiente superarían la crisis manteniendo su elevado nivel de vida; ha llegado la hora de romper con España para recuperar su dinero (que según ellos les han robado para dárselo a los vagos). Buena parte de la sociedad catalana recurre a este discurso tóxico para explicar todas sus tribulaciones efecto del mal gobierno propio, y este 11 de septiembre se ha manifestado en masa para hacerlo bien visible.

Esto no es más que el intento de conseguir una secesión para conseguir privilegios, ya que sin el famoso “déficit fiscal de Cataluña”, entendido como un robo, los catalanes podrían disfrutar de mayor bienestar sin pagar más impuestos que es exactamente el mismo discurso populista que emplean los países europeos más ricos opuesto a cualquier clase de ayuda a sus socios comunitarios en dificultades y que defiende la arcaica izquierda española, sosteniendo ese egoísmo ultranacionalista.

En Cataluña hay un número importante de independentistas convencidos que querrían llegar hasta el final, pero lo que es seguro es que la mayoría de catalanes no quiere salir de España: quiere salir de esta España en la que vivimos actualmente, porque de esta España somos muchos los que queremos salir, sin tener que independizarnos. De esta España corrupta, donde no queda ya institución que no esté en crisis, y donde caminamos con paso firme hacia el abismo..

Es mucho más razonable y coherente construir otra donde ni los catalanes ni los demás nos sintamos incómodos, una España que tenga futuro y en la que no tengamos más motivos para avergonzarnos de los que tienen los ciudadanos de otros países.

interview

Es un gran placer realizar mi trabajo y sentirme tan gratificado al ver como aprecian y sienten lo que intento transmitir, este es el caso de David Bollt, Ambos compartimos la pasión por este tipo de arte. Amante de la belleza y el buen gusto, David ha publicado un emocionante artículo sobre mis trabajos en su excelente comunidad Model Society. ver más en: http://blog.modelsociety.com/?p=183

 

Hace tiempo se utilizaban en la fotografía otros métodos de laboratorio, como positivar negativos o bien recortar y volver a ensamblar imágenes, esto ya se hacía en los primeros fotomontajes artísticos creados por los dadaístas berlineses.

Hoy en día el arte digital es una forma de expresión relativamente nuevo y en continua gestación. La novedad del medio se convierte en categoría estética y engloba una serie de disciplinas creativas en las que se utilizan tecnologías digitales en el proceso de producción o en su exhibición. Se da la tentación de distinguir el arte tradicional del digital señalando que éste es tecnológico y carece de menos valor artístico.

En mi caso fui formado en la vieja Escuela de Bellas Artes San Carlos de Valencia, así pues es obvio que puedo manejar las herramientas tradicionales, pero uso la tecnología básicamente como otro instrumento o procedimiento más que posibilita una creación, y en ese sentido no existe diferencia entre un pincel y una paleta gráfica.

 

banda P&DA

discriminacion contra hombresLas mujeres, organizaciones feministas y en definitiva la sociedad en su conjunto han tratado de conseguir durante décadas la igualdad de remuneración y de derechos para las mujeres. Como resultado, en muchos países, existen leyes contra la discriminación de las mujeres.

Ahora, un creciente grupo de activistas de derechos de los hombres dice que ellos carecen de tal protección. Muchos de estos activistas también creen que los medios de comunicación permiten a las mujeres ridiculizar a los hombres de una manera que sería impensable si los roles de género se invirtiesen.

Un nuevo libro, “El Segundo Sexismo”, denuncia que en una amplia gama de frentes, desde el gobierno, los tribunales y las escuelas, los hombres están siendo discriminados. David Benatar, profesor de Filosofía de la Universidad de Ciudad del Cabo, y autor del libro, argumenta que a lo largo del mundo los hombres tienen más probabilidades de ser víctimas de la violencia, perder la custodia de sus hijos y suicidarse.

Cuando las mujeres están subrepresentadas en los puestos ejecutivos en las empresas se considera discriminación.

 libro Benatar

Sin embargo, cuando los niños se están quedando atrás en la escuela o cuando el 90% de las personas en prisión son hombres, nunca hay una reflexión sobre si los hombres son objeto de discriminación.

El año pasado, las universidades descubrieron que, por primera vez, las mujeres de 22 a 29 años han superado a los hombres en salario. Dichas controversias están alimentando la sensación de que los hombres necesitan establecer sus propias estructuras de apoyo. La Red de Hombres, una organización sin fines de lucro de Brighton, en el sur de Inglaterra, tiene como objetivo ayudar a “cada hombre y a cada niño en nuestra ciudad a alcanzar su máximo potencial”. Desde la asociación comentan que enfermedades masculinas, como el cáncer de próstata y de testículos no se toman tan en serio como algunas enfermedades que sólo afectan a mujeres.

También hay un contexto cultural en cuanto a las relaciones sociales entre los distintos sexos, cuando el hombre se siente obligado a pagar siempre en restaurantes y bares, aunque la mujer tenga mayor poder adquisitivo. Esto es algo normal y que está bien visto!

Las mujeres ya no son reticentes sobre el sexo o las expectativas de un amante.. Además son ahora más propensas a hablar en público del desempeño sexual del hombre e incluso burlarse de que “no son especialmente imaginativos o inteligentes” en la cama. Cuando tienen dificultades o no pueden conseguir orgasmos culpan a los hombres.

 

Cuando se produce algún caso de discriminación hacia la mujer, inmediatamente se alzan las voces de instituciones estatales, organizaciones feministas y progresistas, etc. expresando su repudio. Sin embargo, cuando se discrimina al hombre no se escuchan voces en defensa del género masculino ya que esto sería “políticamente incorrecto”.

Hay situaciones de discriminación hacia el hombre que existen, incluso practicas por los mismos hombres, pero que inexplicablemente casi nunca se escucha calificar a las mismas como discriminatorias, por ejemplo:

Es frecuente que el Dueño o Director general de una empresa prefiera contratar a una mujer atractiva para desempeñar un trabajo de imagen o relaciones públicas, que a un hombre aunque esté mejor preparado, a veces sin pensar verdaderamente en lo eficaz que sea sino en beneficio propio. Esta situación la he vivido personalmente y debo añadir que tal como se encuentra nuestro índice de paro, y las dificultades que nos encontramos en encontrar un trabajo digno, a pesar de nuestra experiencia y preparación es indignante este tipo de discriminación.

Gonzalo Villar.

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Documental del director David N. Jahn, que comenzó a trabajar como ayudante en el taller de Giger en Zürich en 2000.
La pelicula, ofrece una vision inedita del mundo creado por H.R Giger, artista grafico y escultor suizo, a traves de una larga entrevista con el propio artista ademas de otras entrevistas y comentarios de artistas y personaliades como Ernst Fuchs, Stanislav Grof y Debbie Harry que completan el documental, el cual no pretende relatar la biografia de Giger si no aportar una perspectiva unica sobre el imaginario de este peculiar creador surrealista.

Hans Rudi Giger nació en 1940 en Chur, la ciudad más antigua de Suiza. Hijo de un farmacéutico con gran reputación en la pequeña ciudad y que según el artista muy severo como padre. El mismo Giger nos cuenta que creció y se educó entre frascos de pociones, material médico y modelos anatómicos humanos, algo que con seguridad influyó en su obra. Pese a lo que uno pudiera imaginar viendo sus cuadros, fue un niño extremadamente tímido que se pasaba plácidamente las horas jugando con un túnel fantasma que el mismo había construido. Aunque fascinado desde muy pequeño por el sexo opuesto le podía más la vergüenza y según sus propias palabras antes de jugar con las niñas se aseguraba de que “no hubiera que besar a nadie”.

Además esta pieza de colección incluye entrevistas a artistas como el realizador Ridley Scott, la cantante Debbie Harry (Blondie), a quien Giger realizó la cubierta del disco Koo Koo y dos videoclips, y el austríaco Ernst Fuchs, así como numerosas experiencias visuales, como metraje inédito o animación 3D.

http://www.giger-dvd.com/en/

GINGA

http://photographydigitalart.wordpress.com